正文 第一百四十二章 .演技大比拚 文 / 鑌鐵

    就是在這樣被媒體熱烈關注和報道中，時間終於到了1982年10月23日。

    這一天，萬里無雲，風和日麗。

    作為投資人和主演的段子豪帶領大家，在大嶼山拜神開機，開拍這部戲的第一個鏡頭。

    第一個鏡頭說的是古劍「焚寂」的來歷，其中包含了神魔大戰的場面。

    為了拍攝這個場面，徐可特意自己臨時充當武打設計，與自己邀請來的道具師和化妝師盡全力打造「神魔」兩界的人物造型。

    武打設計方面，作為導演的徐可對此已經算是很在行了，雖然他本人並不是什麼武林高手，可是拍戲多了，尤其是武俠片，難免腦袋中裝了這些東西，現在劇組的武指沒來，他就自己出馬來充當武指，至於段子豪，反倒是藏拙了，並未說出自己在這方面的才華。主要是怕干預徐老怪的自我發揮。

    眾所周知，大導演徐可設計的武打片以「天馬行空」為主，他奇幻的想像力，配合那匪夷所思的武打設計，形成了一種魔幻的美。

    「阿豪，下一幕要拍攝淬煉古劍焚寂的鏡頭，我希望能夠拍攝出那種亦真亦幻的奇幻境界來，不過場地方面可就難辦咯。」看著眼前用塑料泡沫堆砌來的假山假洞，徐可搖頭道。、

    不用說，這種場面他很不滿意。

    事實上說起來，能夠搭建出這樣的場景已經很不容易了。就算是拍攝《天龍》，《射鵰》那樣的大戲，這樣的場景也綽綽有餘了。可是放在徐老怪眼裡，這些場景就太低檔次，太垃圾了。

    段子豪當然理解徐可的意思，不過旁邊充當臨時場記兼男配角的周星池就有些不滿了說道：「這個場景很不錯啊，可是花了四五萬才搭建起來的！」

    徐可嗤之以鼻：「如果單憑花錢多少就能搭建出好的場景來，還要我們這些導演有什麼用？」

    周星池閉了嘴，不再說話。

    段子豪皺著眉頭想了想。「是有些缺少奇幻的味道，不如來些乾冰製造出雲霧繚繞的景致。然後再通過後期製作加點魔幻元素？」

    徐可搖搖頭：「治標不治本。」

    段子豪：「那怎麼辦？總不能卡機不開拍吧？」

    徐可看了一眼四周，然後說道：「找一找看，難道說整個大嶼山就沒有一個像樣點的山洞？」

    要找真的山洞拍攝？

    那這搭建起來的場景不是白瞎了？

    不過這時候可不是心疼錢的時候，段子豪只好吩咐下去。去四周找找看，看能不能找到一個像樣點的山洞。

    「哪有啊，大嶼山就這麼大的地方，以前很多古裝戲都在這裡開拍，也沒見有誰找到過山洞。」周星池在一旁撇嘴道。

    段子豪見他沒完沒了，就用手堵著了他的嘴說：「徐導演說什麼就是什麼，我們全部服從！」

    徐可聽了段子豪這番話很是高興，要知道，作為導演最怕的就是投資人在一旁指手畫腳。顯然，段子豪很尊重自己，很尊重自己的職業。

    ……

    就像周星池所說的那樣。大嶼山真的不算太大，因此整個劇組成員出動了十來人的人馬，最終還是一無所獲。

    徐可似乎也早料到有這種結果，所以他搖頭說道：「找不到好的山洞，那就暫時先不拍，這個場景壓後吧！」

    這句話對一般人來說沒什麼。放到以前段子豪也不會反對，可是現在他另一個身份可是投資人。如果劇組一天不開工，那麼就會損失數十萬，這可是往火堆中砸錢的境況。

    「能不能再等一會兒，我想再找找看！」段子豪對徐可說道，「天無絕人之路，應該有別的辦法。」

    「別的辦法，除非掉下一個山洞來。」徐可聳聳肩，然後囑咐劇組休息一會兒。

    這邊，段子豪開始找附近的村民，詢問有沒有遺漏的地方。

    他一路問下來，結果卻差不多，都不知道有什麼特別好的山洞。

    就在段子豪快要放棄希望的時候，一個年歲大點的男子說道：「你們不是要找山洞麼，我知道一個地方，其聽以前是一座古墓，被盜了以後就成了一個大洞，也不知道你們能不能用？」

    「古墓，大洞？」段子豪一喜，「在哪裡，帶我們去看看。」

    「看看可以……不過嘛……」那人搓了搓手指頭。

    段子豪當然明白是什麼意思，於是就塞給他五百塊，那人拿了錢美滋滋地說：「跟我來！」

    在大嶼山的東頭，果然如同那人所說，有一個巨大的坑穴，卻不是山洞。

    不過在段子豪看來，這個坑穴好好裝修一下就會成為一個很不錯的拍攝場地。

    大導演徐可看了也很滿意，作為導演最喜歡的就是實景拍攝，尤其像這種魔幻片，只有通過實景才能夠拍出好的效果來。

    時間不等人。

    在導演徐可一聲令下之後，燈光師，道具師等人立馬趕赴過來，將這個巨大的坑穴在短短兩小時之內設計成了一個淬煉古劍的「洞窟」。

    接下來的拍攝就水到渠成了。

    拍攝中，鋪墊乾冰，使得整個洞窟「雲霧繚繞」，然後音效師，還有特效師利用很簡單的雷電工具，抖鐵皮，篩豆子，搞得「風雨交加」「電閃雷鳴」。

    古劍焚寂就是在這樣的「情況」下煉成的。

    按照故事劇本：焚寂是太子長琴被貶人間，魂魄經過榣山時，被龍淵鑄劍師角離以「血塗之陣」強行取其命魂四魄所造，太子長琴魂魄分離之後。進入焚寂的一半劍靈即陷入沉睡。

    隨著女媧封印了七把凶劍，焚寂被封印於烏蒙靈谷，遣其族人世代看守。千年後被歐陽少恭（太子長琴剩下的一半魂魄）找到搶奪時，看守此劍的大巫祝韓休寧將焚寂劍靈移入了已死的兒子韓雲溪體內，而真正的仙俠故事也就此開始。

    不得不說，大導演徐可真的很擅長拍攝這種天馬行空充滿奇幻色彩的故事。

    拍攝在沒日沒夜地進行著。

    徐老怪發揮了自己「怪物」的特色，彷彿是一個不知道飢餓和疲憊的工作機器，他的腦子中只要一出現靈感，演員們就必須馬上行動起來。配合他進行加班加點的拍攝工作。

    像段子豪這種強悍的人，在如此巨大的壓力下也有些吃不消。更不用說張幗榮，米雪，趙雅之這些大牌了。

    對於她們來說，已經經歷過了吃苦的奮鬥階段。現在是享受成果和榮耀的時候。可沒想到來到這個劇組會這麼的苦逼。

    不要說有什麼專車接送，小保姆伺候的大明星待遇了，甚至連飯都吃不飽。

    這一刻，除了趙雅之外，米雪和張幗榮等人真的懷疑自己選擇是否錯誤。

    當然，作為投資人，段子豪除了在演戲之外，還是要照顧大傢伙的情緒，因此時不時地給他們打雞血。上激勵課，買好吃的宵夜，為他們準備舒適的睡袋。充當按摩師給她們做「馬殺雞」。

    ……

    就演技方面來說，米雪飾演的「風晴雪」真的很到位。作為一名來自幽暗無邊的地界，心卻明媚如旭日暖陽的女主角，米雪本來就有很靚麗的陽光笑容，不像一般的女演員笑不露齒，她最得意的招牌笑容就是一笑露出一對大門牙。而這正是她的特色。由於本身她演過的角色很多。對於人物的把握也很準確，因此演起「風晴雪」來游刃有餘。就連徐老怪也不得不豎起大拇指讚一句「很棒」。

    再說趙雅之，她飾演的角色相比之下還是比較「文靜」的，在戲中她飾演蓬萊國公主，美麗善良，為歐陽少恭前世妻子，太子長琴轉世後，巽芳為尋找丈夫來到中原。蓬萊人壽命雖長卻終有極限，終究躲不過容顏老去。當巽芳找到分離多年後的少恭時，自慚形穢，不願相認，她希望少恭心中的自己永遠都是青春貌美，於是化名「寂桐」守護在其身旁。

    可以說未來號稱「不老女神」的趙雅之這次是真的被迫挑戰了一下「容顏老去」的角色，對於愛美的她來說，難度可謂不小。

    至於另外一個女主角雪梨飾演的「襄鈴」，這個角色也很有特點。在戲中她半人半妖。由南疆紫榕林榕爺爺撫養，在山林間無拘無束長大，嬌俏可愛。後來下江南尋找生母，卻被抓進翻雲寨，偶然被百里屠蘇相救，為報答救命之恩，便一直跟隨百里屠蘇。在漫漫征途中成長起來，變得成熟懂事。得知方蘭生對自己的感情，十分矛盾。她誤把感恩當成了愛，其實她喜歡方蘭生。

    雪梨本身叛逆，要不然未來也不會因為喜歡徐少強這個男人，珠胎暗結，自毀星途，從一個耀眼的女明星，墮落成一個被人辱罵的第三者，黃臉婆。以至於偌大年紀以後為了養家餬口不得不重出江湖拍戲。

    因此，在導演徐可看來，雪梨可愛俏皮的特點簡直就是「襄鈴」的翻版。為了增添人物的特性，段子豪建議在她的身上裝飾一些鈴鐺之類的，讓她跑起來「叮叮噹噹」。這個建議得到了徐可的大讚，認為是畫龍點睛之筆。

    最後不得不說到張幗榮飾演的「歐陽少恭」了，

    曾經有人說過，在香港的演員中，人戲不分的是張幗榮，戲比人精彩的是梁超偉——為拍片練武八年，骨折兩次，包著石膏就跑到導演面前說：我可以先拍文戲。就連劉嘉玲都說「他像一直鬼，無聲無色的戲鬼。

    不過在段子豪看來，張幗榮演戲的境界卻要比梁超偉高的多。

    尤其張幗榮對角色難以抽離的感覺，這是很多演員都做不到的，因為他太用力了。完全把自己當成了戲中的人物。

    就像這一次，他扮演的「歐陽少恭」，乃是整部戲中最為悲情的人物，第一反派。溫文爾雅，精通音律，精於煉丹製藥之術，為青玉壇丹芷長老。前世為天界第一樂師太子長琴，今生只有一半魂魄，另一半被鑄進焚寂之中，成為焚寂劍靈。他使用渡魂之術跳脫輪迴，在漫長時光中經歷太多悲歡離合，漸漸迷失自我。後與蓬萊國巽芳公主相愛，度過一段美好時光。之後蓬萊毀於天災，他誤以為巽芳已死，便不再壓抑內心的瘋狂與憎恨，為逆天改命不惜一切。最後，與巽芳同歸於焚寂火海。

    事實上，當張幗榮讀完段子豪給他的劇本以後，就開始變身了。變成了劇本中那個不苟言笑，經歷悲歡離合的第一反角。

    在拍戲期間，段子豪常常看到張幗榮會不由自主地照著鏡子，模擬角色人物的神情和表情。

    最重要的是他開始剝離自己的本質，無論行為舉止都變的有些怪異。

    大導演徐可是首先發現這一點的，雖然以前沒有和張幗榮合作過，不過他開始發覺這個年輕人有著一種奇異的特性，一個能夠進入人物靈魂的特性。

    相比之下，即使很用力去演主角「百里屠蘇」的段子豪在這一點上也比不過張幗榮。

    事實上從角色人物的背景和厚度來說，段子豪角色難度真的沒有張幗榮的大。因此張幗榮才能夠發揮出自己的潛力，去努力塑造這個角色。

    段子豪看著入戲漸深的張幗榮，突然湧出一股無名的感動，在他看來，這才是真正的演員，好的演員。

    不管角色大小，不管角色好壞，只是用了自己的心神去演！

    這種感動在段子豪的體內發酵，醞釀，最後竟然產生一種衝動，讓他開始朝著張幗榮那種境界，不斷地遞進。

    於是在整個《古劍奇譚》拍攝現場，就出現了很奇怪的畫面，當張幗榮拍戲的時候，段子豪就會很認真的在一旁學習和借鑒。

    當兩人演對手戲的時候，就算導演不開口說話，兩人也會把角色演的淋漓盡致，有絲毫的不完美，就大聲叫卡。

    如此一來，整個競爭的狀態使得大導演徐可都哭笑不得，覺得自己在這倆傢伙面前，根本就沒有存在感。()