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《》卷 一:三分天下 第145章 殺青 文 / 北府公爵黎

    「不,不,我們沒辦法做到!」約翰.諾爾聽完楊守禮的話,直接搖頭,「楊,時間太緊,按照現在的技術,至少需要半年寫程序,調試,才能獲得你要的效果。」

    在拍攝完室內戲後,室外的動作戲對於香港電影人來說,真的不算什麼。都不用楊守禮出馬,陳小東和董瑋這兩個武術指導就能搞定一切。難的是,那些動作的特效。比如,楊守禮希望在最後的羅湖關口,拍攝出喪屍圍城的一幕,屍山火海,關口防線岌岌可危。在《生化危機》和《殭屍世界大戰》裡面,喪屍圍城的畫面都快成為固定場景之一了,可見這一幕給觀眾的印象有多深。

    劇組的群演有數百人,每天光是特效化妝就是一個難度活,耗費時間不少。所以圍城這個場景當然不可能用人堆來拍攝,只能用電腦特效。

    「不用太逼真。」楊守禮解釋道,「我會先把鏡頭放在真實的演員身上,然後鏡頭拉遠,最後俯瞰整個香港。你只需要做出這幾秒的鏡頭就行,另外在天空中加幾個會飛的喪屍怪物。」

    「如果只是這樣,我們能做到,不過可能不太逼真。」約翰思索後,點頭道。

    「拍攝時我們把喪屍位置放的散開些,中間加些喪屍狗,你只要把鏡頭裡的空白處填滿喪屍就行,是不是更簡單些。」一旁的徐可問道,「這樣真假喪屍夾雜著在鏡頭裡面,也顯得真實。」

    「行,就這麼辦。」楊守禮拍板,不真實也沒辦法了,現在的特效技術,還無法辦到全面數字化。大部分都是實景加上電腦數字模擬,《覺醒》就是這種方式,好在整部電腦裡面需要的特效不多,大多數情況下,帝皇的道具組和佈景組都是搭設全景來拍攝。

    「《生化之覺醒》最後一幕,開拍。」場記在攝像機前面打板,然後喊道。電影裡面,保護傘公司為了保住秘密研究生物武器的計劃,不惜讓威克斯安置炸彈,炸掉整棟大樓。在帝皇城有一棟廢棄的工廠大樓,本身是要拆掉的,現在被楊守禮廢物利用,用來拍攝這一幕。

    楊守信的帝皇承建工程人員早就設置好了爆炸點,等楊守禮一聲令下,就按下按鈕。

    周圍放置了無數的攝影機,全方位的拍攝爆炸情況,然後剪接出想要的畫面。包括約翰的特效人員,也是緊緊盯著現場,不過從他們那忐忑的樣子來看,這些計算機宅男是不情願來現場觀摩的。

    「太危險了。」有個約翰的好友就說道,「這些香港電影人都是瘋子,居然真的爆炸,這樣演員會受傷的。」以前好萊塢也是真實炸點,只是在以工業光魔為代表的數字特效崛起後,導演們就喜歡用電腦特效來渲染爆炸場面,一來安全,二也省事。加上好萊塢明星們的日益身嬌肉貴,像香港電影人這般玩命拚搏的事情也就減少許多。

    旁邊的羅守曜聽到後,說了句,「香港的導演是這樣的,在拍攝條件和環境因素不足時,需要實打實的來準備,演員也是,所以動作演員和武師們都是一身傷。」說完,他想起楊守禮曾經說的一段話。

    「如果我要拍一場主角被燒死的戲,但是演員怎麼演都找不到我要的效果。你猜我會怎麼做?」不待羅守曜回答,楊守禮就繼續說道,「我會把汽油真的點燃,然後把演員綁的死死的,拍攝他臨死前的驚恐表情,這樣我要的鏡頭就有了。」

    香港電影人為了工作,野蠻生長,不是什麼大事。而楊守禮說的這些,日後的導演麥當雄在拍攝《省港騎兵》時,就真的這麼幹過。還有在地鐵站沒有提前告知周圍的人,直接拍攝槍戰場景,嚇得路人紛紛躲避,而他在一邊偷偷拍攝。

    大樓在工程人員的指揮下爆炸了,而楊守禮為了電影效果,還讓爆炸組的人員在大樓外面放了不少燃燒物,比如汽油,酒精燃燒瓶等。這樣大樓爆炸時,多處同時起火,在攝影機裡面看的很是壯觀。破敗而倒塌的大樓,熊熊燃燒的烈火,一派末日景象。

    「過!」楊守禮點點頭,「畫面都沒問題吧?」工作人員告訴他,只有一台攝像機因為爆炸的氣浪而被掀翻,其餘的機器都完好,畫面攝錄完整。

    歷時五個多月,《覺醒》終於殺青,這個時間對於一向高效的帝皇影業來說,太長了。如果加上前期準備時間還有後期的製作時間,都快要半年,海外正式上映,還要延後一個月。這部香港史上第一投資,拍攝也是破紀錄,自開拍時就對劇本嚴格保密,不接受媒體採訪,也不對外宣傳的電影,終於要和觀眾見面了。

    「娛樂業是世界上最純粹的商業之一,因為如果人們不喜歡一部電影或者音樂帶,就根本不會看它或買它。()但事實是,香港娛樂業的質量和創造出來的吸引力已經征服了東南亞。」京城,一個中年官員正對著宣傳部的一眾官員款款而談。

    「我們必須承認,香港電影界對於東南亞華人的潛在影響力,還有香港傳媒的軟實力也不可小覷。如今中英談判已成定局,回歸不可避免,但是香港媒體對我們的感觀並不好,加上灣島的媒體煽風點火,香港市民對於我們的誤會在臨近九七時會達到新的高度。而要控制這點,保持香港局勢穩定,我們需要在香港坊間發出自己的聲音。」

    「需要怎麼做?我們以前有支持香港的電影公司,只是他們完全不是香港電影人的對手,說一敗塗地都不為過。另外我們放寬他們進來的拍攝許可,這些還不夠嗎?」在座的有人問道,他們對於香港電影還是有好感的,現在的銀都,以前的長城,鳳凰,新華等電影公司,扶持力度也不小。

    「我們需要控制一家電視台,可現在香港只有兩家免費電視,其中香港無線占本地收視率的百分之八十,可謂一家獨大。另外的亞視股份過於複雜,也無法完全掌控。如果能說服香港政府再頒發一張電視牌照,我們可以通過控股來達到我們的目的。只要宣傳得當,拉攏香港本地傳媒,至少可以讓他們保持中立的態度。」

    「現在香港政府肯定不可能放出一張電視牌照,有其他辦法嗎?」

    「有,交好香港有潛力的電影公司,讓他們成為我們的代理人。香港是個金錢社會,只有足夠的利益,才能讓他們心動,站在我們這邊。有了表率,其他人自然會來找我們。」中年官員拿出手中的文件發給在座的人,說道,「這是我列出的香港電影公司以及在傳媒界有影響力的人士,我有把握說服他們配合我們的工作。」

    文件的第一頁,是楊守禮的照片,還有生平簡介,鉅細無比,估計楊守禮自己都不知道的事情,也包含再內。

    「楊守禮,一九六七年出生,二十歲,香港楊氏家族三代。十七歲拍攝第一部電影,香港票房兩千萬。建立帝皇影業,打造四部殭屍系列片,香港票房累計一億港幣。隨後拍攝的《國安諜影》在全球票房預計一億美金。」

    「一億?」有人驚歎道,「《國安諜影》就是那部在京城取景的電影?還有長城?」

    「是的,因為這部電影在北美和歐洲是賣斷版權,所以北美票房近四千萬美金,帝皇影業沒有資格分賬,只有三百五十萬美金的買斷費。但是帝皇影業在東南亞和其他地區,都有票房分成資格,保守估計帝皇影業僅票房收入就有九千萬港幣左右,不包含其餘的錄像帶發行,電視播放等長期收益。由於帝皇影業並非上市公司,以上數據都是香港媒體自己估算,應該相差不大。」

    「他一部電影就有我們一個省的gdp還多,那我們拿什麼來拉攏他?」有人問道,「另外,為什麼是他?」

    「因為他年輕,哪怕十年後香港回歸,他也才三十歲。我看好他在香港傳媒界的未來,絕對不僅僅是現在的格局。而無論是邵爵士還是鄒文淮,他們的事業已經做的很大,不會輕易向我們靠攏。香港電影的東南亞票房對於他們太重要了,而灣島的電影市場又是其中最大的一環。」

    「至於我們能付出的,其實也簡單。」中年官員沉默片刻,說道,「票房分賬,我們可以整合京城,天津,廣州,上海等幾個大城市的電影院,這些影院屬於各個廣電局管理,而據我們調查,大部分入不敷出,我們可以收回管理權,然後整合成一條院線,與香港電影公司進行票房分賬。如果此次試點有成效,可以擴大到其它省市區。」

    「是不是走的太快了?」市場改革也是摸著石頭過河,誰也說不清楚是好還是壞。

    在座的人都開始了討論,最後投票表決,是否要進行電影院線改革試點,結果是平局,只差大領導一票。最後,眾人都看向首位,關鍵的一票。

    「前幾天我和幾位朋友聚會,有位交通部的老友告訴我,最近來京城旅遊的外國人好像增多了,其中華僑佔大部分。他們來後,都要去八達嶺長城看一看,那是個偏僻的地方,公交車都沒有。京城市局的人已經在考慮增加專線公交,專門去八達嶺。」老者翻了翻手中的文件,點著楊守禮的照片,「後來他們問了問,原來是一部電影讓他們有感觸,對八達嶺感了興趣。我看試點的事情可以考慮,第一部電影就選擇《國安諜影》吧!」

    領導同意的事情,就都好辦。散會後,一直鼓動大家的中年官員在回辦公室後,打了個電話,「國新,你讓辦的事有眉目了,出來聚聚,順便給你踐行。」

    「老友,這次真的多虧了你幫忙。」李國新在電話那端笑道,止不住的高興。國家要拉攏香港傳媒界,或者說電影界,他身為銀都總經理,負責的事情以後可就多了,只要做的好,更進一步調來京城,不是問題。

    楊守禮並不知道李國新為了自己,說動內地啟動電影市場改革。他與麥子善在公司的剪接室忙的天昏地黑,徐可帶著特效組全部人整整瘦了一圈,終於完善電影。宣傳的事情也被提上議程,而第一步,就是給導演楊守禮的個人包裝。

    《癲狂暴力:香港的暴力美學》,「新一代暴力美學大師」,這是香港影評人給楊守禮在電影圈的稱號。他們認為邵氏大導演張徹開創的男性陽剛暴力美學是第一代,楊守禮開創了第二代,把他譽為張徹接班人,只是張徹在電影中喜歡讓主角用刀,楊守禮喜歡用槍。

    「楊守禮擅長髮掘槍戰或其他一些暴力場面的形式感,並將這種形式美感發揚到美麗炫目的程度。它以美學的方式,詩意的畫面,來表現人性暴力面和暴力行為。如果說張徹是暴力的殘酷性,那楊守禮就是暴力的審美性,他讓電影中的暴力變得好看。楊守禮的電影喜歡採用非常鮮艷的色彩對比,凌厲而氣勢奪人的構圖,動作的編排上,他把槍戰動作當成武俠片一樣精心設計。」

    「他電影中的主角就是受傷倒下,也決不像以前的槍戰片主角那樣捂著傷口在地上掙扎,而是常常還就勢打傷對方的腳,這些動作並不強調真實和實用,而是像舞蹈一樣,站在超越現實的高度對現實做美學闡釋,甚至動作還凌駕於角色本身,成為對電影來說更重要的組成部分。楊守禮嘗試運用多種視角組合來表現槍戰動作,同時用慢鏡頭來挖掘動作的細節表現力,極力表現動作本身的美感,把動作本身從烘托人物個性的從屬地位提升到超越角色的中心地位,同時淡化暴力行為本身帶給觀眾的厭惡和恐懼。」

    「而他最新的電影作品《覺醒》,就是一部融合了槍戰,打鬥和凌厲動作,更加入快慢結合的變節奏,使暴力美學又達到了一個嶄新的高峰。」好吧,這篇文章把楊守禮一陣猛誇,他自己都看的不好意思,而只在結尾點出了《覺醒》已經準備要上映。
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