正文 第171章 教父的由來 文 / 機房裡的豬

    關芝琳看了李嘉明的妝容，再看到人家隨手拈來的表演心如死灰，加之擔心父親的病況，低聲告辭道：「孫導演，我還有事，我先走了。」

    孫子明見關芝琳臉上有沮喪之色，想起人家大熱天從病房裡趕過來，還耽誤人家接拍其它的影片，也覺得有點不忍心。再說，這美女雖然演不了小倩，但演《黃飛鴻》裡的十三姨還是很適合的。

    「關小姐，我們的片約依舊有效。李聯傑拍完《精武英雄》，會再拍一個系列的近代功夫片，你很適合裡面的女主角。」

    「謝謝孫導演！」

    關芝琳轉眼就眉開眼笑，又把病危的父親拋到腦後了，剛才鏡頭下不曾有的媚態畢露，晃了孫子明一下。這姑娘還真不適合在鏡頭之下演繹其他人，難怪她一輩子讓人能記住的角色，只有本色演出的『十三姨』！

    「嘉明，你看下這一個場景的劇本，醞釀下感情」。

    見到了神形兼備的『小倩』，程曉東總算是放了心。孫子明隨手挑了個場景，正好挑到小倩挑逗寧采臣那一段。

    孫子明和程曉東在監視器裡看了一會，嘉明的表演雖然不錯，但還是有點拘謹，沒有完全放開來。

    「放鬆點，要有代入感，將自己完全當成小倩。」

    「我再來一遍。」

    嘉明通過大量的學習，特別經常能在片場觀摩發哥他們的表演，演技已經提高了很多。剛對著容少時還有點放不開，讓孫子明在鏡頭後一提醒，嘉明就把容少想像成孫子明，眼波流轉眉目傳情。

    「公子，我怕」。

    兩人驚喜地從監視器後面豎起拇指，這就是理想中的小倩了，清純又不失魅惑。

    「ok，不錯，要的就是這種感覺！現在試一試最後的場景，就那個小倩與寧采臣訣別的。」

    嘉明確實是開竅了，看了兩遍劇本，心裡想著老豆（爸爸）隨時可能辭別人世，對著鏡頭露出淒婉之色，眼淚忍不住緩緩流下。

    「可以，今天就到這吧」。

    孫子明在鏡頭裡看得很清楚，趕緊叫停。這種淒婉絕對不是表演出來的，而是發自內心的。這姑娘估計是學到了體驗派的表演方法，將自己的感情代入角色，這也是最傷身的一種表演藝術。

    『記憶裡』眼前這位容少就是演了《霸王別姬》，入戲太深無法從角色裡抽離出來，又加上感情受挫，結果心理扭曲成了女性。

    在程曉東他們的詫異目光裡，孫子明扶著嘉明坐下，又給她倒了杯水，低聲安慰起來。嘉明過了十幾分鐘，才從悲傷中緩過來，孫子明招招手，示意容少和幾位公司的小演員也坐下。

    香港的電影圈子受市場狹小的影響，演員幾乎都是從藝人培訓班裡出來，只重實踐不重理論。這是一種急功近利的培養模式，只要對比培訓班才半年時間，而電影學院是四年，就可以知道其中的弊病了。

    「所以成功最快的演員就是嘉明這種，用自身體驗去演戲。如果不知道如何從角色抽離，那麼就兩種結果。一種是無法突破這個角色的桎梏，永遠重複這一類型角色。另一種是分不清角色與自身，最後心理扭曲。」

    幾位演員聽完後面面相覷，他們從沒想過這方面的事。只有容少若有所思，再對照孫子明曾當著他的面，說發哥是演技之神，這才恍然大悟。

    「你是說，我們往往只能演單一角色，演得其實是自己。只有發仔才能駕馭不同角色，演得都是別人，對嗎？」

    孫子明點點頭，香港的導演挑演員比內地還苛刻，造成了大量的單一角色專業戶。就比如劉德鏵四十五歲之前，除了耍帥還是耍帥，即使他的顛峰之作《無間道》，那裡面的表演還是有耍帥的痕跡。

    「對，發哥能把自己從角色中隨意抽離出來，又能快速進入一個不同類型的角色，所以他才是真正的演員，而其他人只是個明星而已。」

    孫子明坐在攝影棚裡，與幾個小演員聊了半個多小時，把他從電影學院旁聽到的理論，對照『記憶裡』的實踐和思考，給眾人解釋什麼叫表演，什麼又叫演員。

    這兩個詞是最簡單的，四個字而已，可這四個字又是最難的。難到人家要用四年的時間去學習，才能懂得其中意味，要用大半生的磨礪，才能真正做到！

    老戲骨之所以是老戲骨，除了尊稱外，還有就是對他演技的肯定。不是每一個年紀大的演員都是老戲骨，也不是每一個老戲骨都能大紅大紫，這也是娛樂圈最不公平的地方。

    張國容想了半天，也沒想到如何去演別人，只好又請教孫子明。

    「說實話，這個沒什麼訣竅的。你要想當真正的演員，就要花大量的時間去揣摩劇本，觀察生活中類似的角色，將自己當成劇本裡的人！當然，發哥那樣的怪胎例外，我拍《阿郎的故事》時，他只花一個星期去觀察小混混和賽車手。」

    嘉明也聽入了神，聽孫子明這麼說，也提出另一個問題。

    「明哥，那如何抽離角色呢？」

    「我說幾種，我覺得應該可以的辦法。我不是演員，只能供你們參考，別太當真啊！」

    第一種，以平靜釋放痛苦。

    拍戲時，演員的腦子裡全是戲裡的情緒。要想一下就抽離，這個估計除了發哥那樣天賦異稟的人，沒幾個能做到。辦法就是：每次拍完戲後，給自己放一個長假，不要接觸圈子裡的人和事，讓時間沖淡這種情緒。

    第二種，打破『本色』的牢籠。

    不要去接與自己性格相似的角色，即使戲裡的人物設定與自身有相似的個性，也要避免與角色產生共鳴。

    「明哥，這個怎麼做得到？導演挑演員不都是找神似的嗎？」

    「對，這是導演的做法，演員自己要進行選擇。你們都看了《小鬼當家》，你們覺得周星星和撻叔的表演，你們再對比下現實中的他們。」

    容少和嘉明恍然大悟，幾個小演員也若有所思。

    在《小鬼當家》裡，周星星和撻叔都是盡情搞笑，生怕觀眾不笑。而生活中，兩人其實是非常悶，甚至是非常嚴肅的人。特別是周星星，平時非常靦腆，見人都不太愛打招呼的。也不知明哥怎麼就看出了兩人的喜劇才華，還真的天才就是天才，別人都沒發現的東西，他一眼就能看出來！

    「還有嗎？」

    容少覺得這兩種都不太適合自己，第一種他除了是演員還是歌手，不可能長期放假。第二種，他在電影圈裡沒那麼高的江湖地位，不可能由他去挑角色。

    第三種，拒絕重複的情感。

    至少半年內絕不接同樣的戲種，也不與同劇組的任何一位演員或者導演合作。如果一部戲很紅，大家就會把演員和這個角色混了，或者把演員和劇中的情人之間的感情看成真的，這樣對演員來說很糟糕。如果感情不重複，就不會有這種麻煩。

    「容少，這部戲拍完了，去北平幫虹姐錄唱片吧。我幫你寫了幾首歌，虹姐已經在編曲了。」

    「我怎麼不知道？」

    容少臉色一下就垮了，嘉明捂嘴輕笑。

    「你也夠可以的，你什麼時候跟人家簽約啊？這事還要她來求你？你也太粗心大意了吧？」

    容少驚愕地指著自己鼻子，意思是自己還要跟她簽約？自己的財產都歸她掌控了，居然還要去簽約？

    「容少，虹姐可是公私分明的人，你還不知道？」

    「行，我是算服了你倆。說說，還有什麼事是我不知道的？」

    容少放心了，只怪自己太粗心大意，還以為她想休息一段時間，或是先把那周薈敏先教出來。兩人都見了各自家長，居然還要公事公辦，阿虹還真是要強啊！

    「孫導演，請教你一個問題，你說我應該去接什麼角色？」

    孫子明回頭一看，關芝琳居然還沒走，一直坐在自己後面聽。

    這個還真不好說，總不能當著大家的面說她沒演技又不勤奮，完全靠父蔭和張漂亮的臉混吧？

    關芝琳還真是想請教孫子明，這年輕的大佬是圈子裡最好的導演了，看演員眼光極準。連周星星那樣的悶瓜都能讓他調教成了喜劇巨星，自己若是能得到他指點一二，當不了演員，總能成個大明星吧？

    「這個，這個」

    孫子明『這個』了幾聲，才讓他想到了個辦法，能不能做得到，那就不是自己的事了。

    「其實你的外形和氣質非常好，站起來讓大家看看，像平常那樣笑。」

    關芝琳站了起來微微一笑，隱隱流露出來大家閨秀的氣質，看得旁邊的郭菁眼中異彩璉璉。郭菁走過去整理下她的髮型，大家再一看，標準的大家閨秀。

    「以後不要接那些動作過大的戲，專接大家閨秀的戲。」

    關芝琳臉色一下就暗了，那能接到多少戲？自己靠什麼生活啊？

    糊弄完了這花瓶姑娘，孫子明繼續說一些他所理解的表演。有一些已經是當下沒有的理論，屬於『記憶』中大師們整理出來的。

    孫子明並沒有指望這些人能全部聽懂，只是在提醒容少和嘉明要如何從角色中解脫出來，讓那幾個大器晚成的演員能觸類旁通。可讓他沒想到的是，因為今天的一番聊天，他在演員圈裡多了一個外號——演員教父孫子明。

    多年以後，有位內地藝片導演，酸溜溜地說『孫子明只不過是拾前人牙慧』。當時很多香港、內地巨星反駁道：「當初你既然知道，為什麼沒教給演員？反而讓演過你戲的xxx自殺了？可見他是教父，你，只是導演！」

    當時已經拿到奧斯卡影帝的發哥更好玩，他在一次頒獎典禮上說。

    「我覺得紐約大學s教授，要付孫子明先生1/10版稅。他的理論，十五年前，孫先生已經在香港一間攝影棚裡提出來了。只是孫大導演太忙，沒能系統化！」