第一卷 第二百十五章 商業結合文藝 文 / 衣冠似雪
第二百十五章商業結合文藝
《呂言與王祖賢約會，九龍電影院觀看《刀馬旦》。》
關於呂言的消息，自然很快就被披露出來。特別是呂言在拍攝完《胭脂扣》之後第一次和王祖賢約會。非常高調現身電影院引***動，而選擇觀看的電影更是徐克導演的《刀馬旦》。
不過這樣的新聞只是在部分娛樂八卦版的頭條出現了下，更多的則是關於《刀馬旦》這部電影的寓意以及影評上的發言。
還有的就是對於《胭脂扣》的猜測，依舊這部呂氏電影是否能夠超越《刀馬旦》這部女性角色電影。兩部電影本就一直被媒體人相提並論，現在《刀馬旦》首映票房大火自然是引發了爭議性的話題。
《刀馬旦》，說這個詞本身就少了嚴肅的成份。那是一種與之截然不同的風格，它是戲謔的，誇張的，在你捧腹大笑的時候，就輕而易舉地說出了它想說的東西。
你可以因為當前在熒屏上氾濫成災的無聊新編歷史劇而對它唾之以鼻，你可以對著那些低能導演領著一幫紅男綠女洋洋自得地風花雪夜兒女情長外加奶油滾滾而嘔吐不止，你也可以死抱著一本歷史書大罵特罵它是如何如何地摧殘五千年文化之精華如何如何地焚琴煮鶴。這些都不重要，因為真正的戲說是一種嘻笑人生的態度，是對殘酷現實的一種反嘲，是一種將對人生的不滿以輕鬆的方式進行的發洩。
嚴謹是一種作風，戲謔同樣也是一種作風，殊途同歸的好伴侶而已。很長一段時間內我都不明白為什麼這個故事會以一個春和戲班作為舞台，在這個舞台上各種各樣的角色穿梭其間，亂烘烘的你方唱罷我登場。
其實春和班不過是一個名字，真正的舞台卻是這變幻無常的人世，戲說的不僅僅是一段廣為人知的歷史，它戲說的是人生。
大氣的青霞，豐艷的鍾楚紅，冷艷的葉倩文，三位各有風情的美女是這部電影的主角，不再是花瓶，不再是英雄們的陪襯，不再是哭泣無助的小女人，不再是等待王子來救的公主，她們有自己獨立的人格，有自己的理想，也大膽的去追求自己的夢。即使處於不同的社會階層，有著不同的文化背景，也無法否定她們的共同點。我想這也是《刀馬旦》對很多女性觀眾的吸引之處吧。
導演徐克使這部影片不僅具有精彩的動作演繹，也更賦予影片一重舊有的家國情懷。他通過身份、階級、文化背景截然不同的三個女性的視覺，折射出大中國觀念的重心，更以文藝的情懷，書寫了一幕幕悲愴的歷史悲歌。巧合的是今年正在上映與徐克大打擂台的文藝大片《梅蘭芳》，也是一部京劇題材的文藝史詩片。而這部《刀馬旦》推出時，片中精彩的京戲演出也算是煞有介事的展現了一把。該片以三位愛國女性為主角，大有與去年呂言執導在《英雄本色》中純粹的男性個人主義唱擂台的意思……
現在來看，《刀馬旦》已經證明了它的藝術價值和口碑。那麼呂言的《胭脂扣》呢？我們原本以為這兩部電影有意之間形成對打，似乎呂導演也有這方面的意思。但現在《刀馬旦》已經提前上映，不知道《胭脂扣》的後期製作是否會依舊加速？
在《胭脂扣》的殺青酒會上，呂導演表示會盡量追趕《刀馬旦》。那麼，不妨讓我們拭目以待呂導演的文藝片是否能夠跟徐克導演一爭長短呢？
所謂三個女人一台戲，呂言帶著王祖賢看了《刀馬旦》之後也是感慨頗深。特別是王祖賢，雖然她現在已經因為《倩女幽魂》而一炮走紅。但是真正論起演技來，她還的的確太過粗糙了一些。
作為《刀馬旦》的女主角之一，鍾楚紅現在在香港電影圈的地位是毋庸質疑的。八十年代的首席女星，那可不是開玩笑。不單單是因為她拍的每部電影票房都很不錯，更因為她的演技是在這時期眾多女星中最為出類拔萃的一個。
鍾楚紅在裡面演的湘紅本應只是個花瓶性質的角色，但不料她的喜劇演出讓這個角色生動了許多，這又或許是徐克本就沒有想讓湘紅成為花瓶。她本身就是串接革命義士和平民百姓的鏈帶，不像曹雲那麼凜然，也不如白妞那麼單純，她貪財懵懂，處處撞釘。然而就是因為她而時到故事可以繼續，其實她才是故事的紐帶。因為她的誤打誤撞而帶出了故事。而鍾楚紅確實不負眾望，在裡面的她拋卻外貌膚淺的演出，而走上喜劇角色，而且相當過癮。她扭頭擺髻，兩個眼珠子一瞪就暈過去，為了色誘都督而發揮騷功，失敗後就噘起嘴巴抱著盆葡萄……徐克給湘紅都有了相當多的表演空間，片子大部分的笑點都從她那裡開始。
而林青霞在《胭脂扣》中給呂言印象最深的，不是其他。而是她那身颯爽的男裝形象！估計也就徐老怪這樣的導演，能夠想出讓林青霞這樣的大美人身著男裝出演。一看到螢幕中的林青霞，呂言的第一反應那就是東方不敗時的震撼人心。
至於葉倩文在《刀馬旦》裡面飾演的那個白妞的單純可愛就在這一段裡得到充分表現。這種單純借葉倩文的不純正廣東話更得到了本色性的演繹，而且她的對白也是片子當中不可或缺的喜劇要素。在裡面看到她的京劇架勢也是有模有樣的，很多高難度動作也是她的奮身演出。雖然這時候的葉倩文剛出道不久，但已可見其敬業大膽的作風。再看一下現在的演員們，也確實少見這麼種氣派。
這片子的確是徐克把商業與藝術得到一次雙贏的作品，從國家危難為大背景，刻畫當時的英雄兒女。但他並沒有把片子處理成枯燥的說教片，反而處理得相當有趣，而且還結合了傳統的京劇於其中。全片下來沒有哪裡是冷位的！
而呂言的《胭脂扣》，顯然也是他自己對於商業與藝術的結合而已。到底《胭脂扣》能夠超越《刀馬旦》的票房，他心裡也是沒有多少底的。畢竟無論是《刀馬旦》和《胭脂扣》兩部電影都是非常的優秀，而且題材相近。現在呂言唯一能夠做的事情，就是盡量將後期製作上抓好質量了。
聽說剪輯方面的工作已經完成的差不多，總的來說李碧華小姐對於《胭脂扣》拍攝出來後的效果還是非常滿意的。
而張國榮和梅艷芳他們雖然都因為拍攝《胭脂扣》而拉下了許多工作，現在《胭脂扣》拍攝結束自然是通告一大堆。又是忙著製作新專輯，又是趕著上各類節目。不過就算這樣，當他們接到《胭脂扣》希望他們原聲配音時還是紛紛挑了不同的時間段趕過來盡可能的早點完成《胭脂扣》。
關於《胭脂扣》的音樂製作，呂言這次沒有再麻煩黃沾老爺子。因為黎小田前幾天親自上門，希望能夠跟呂言合作一把參與到《胭脂扣》的音樂製作上來。
華星唱片的錄音間內，張國榮和梅艷芳都在各自試音。其實兩人都在同時灌錄新專輯,但聽說呂言和黎小田為《胭脂扣》這部電影合作了一首同名歌曲讓兩人來試音那就都有些迫不及待起來了。
黎小田在音樂界的地位已經不用多說，而呂言每每為自己的電影所創作的歌曲那可都是紅遍香港。
在這之前，不論是《當年情》還是《倩女幽魂》都是由張國榮演唱。這次《胭脂扣》的灌錄，自然就乾脆讓兩位主角都過來試試音了。
「言仔，你最終會選誰的***電影呢？」黎小田看著眼前這個氣定神閒的年輕人，笑著問道。
對於呂言在音樂方面的才華，他可是一點都不否認。特別是《胭脂扣》的詞一出來之後，頓時就眼前為一亮。
再加上他精心為這首歌所譜曲搭配之後，這首歌的哀怨情傷之感馬上就體現了不出來。
「我不知道……這方面黎叔你才是專業人士啊！」呂言跟著笑笑，隨即道：「聽聽看吧！哥哥和梅姐的唱工，我可是一個都不敢否認啊！就看帶時候加進去，什麼樣的聲音合適些吧！」
錄音間內都有好幾個工作人員好奇的看著正和黎小田談笑風生的呂言，張國榮他們都是常見，甚至都會經常打招呼、一起吃個夜宵。不過這位神秘的呂大導演，那可是頭一次來到華星唱片的錄音間。
也正因為如此，大家都紛紛好奇的看著他。
最先開始試音的是梅艷芳，緊跟著就是張國榮。
兩人的聲音不錯，所呈現出來的感覺自然也是不同。但是偏偏都是那麼的中聽，倒頗讓人難以取捨的感覺。
倒是黎小田這樣的專業人士聽起來還是有部分瑕疵覺得不滿意，讓張國榮和梅艷芳反覆試了試。最後感覺完美了，才讓兩人休息。
「好像兩個都唱的很好啊！」呂言摘下耳機，頓時苦笑的看著黎小田道：「黎叔，我還是先聽聽你的意見吧！」
「《胭脂扣》的毛片我有看，既然是女性角色為主。那還是選擇阿梅唱的***去吧！一個是『負情是你的名字』，另一個是『負情是我的名字』……感覺上來說，還是阿梅的比較合適。」黎小田說完，又補了一句道：「當然，十仔和阿梅都要發新專輯了。乾脆讓他們兩人都收錄了這首《胭脂扣》……」
既然是女性角色為主，那麼用上梅艷芳所唱的《胭脂扣》倒也是無可厚非。而且讓她來唱，更能體現出一個女子哀怨的情愁之感來。想了想，呂言頓時笑笑道：「黎叔，你不厚道啊！」
「不是我不厚道，誰讓你不肯多寫幾首歌的。」黎小田跟呂言溝通過好幾次，但呂言終究都是委婉拒絕。現在難得又是一首好歌面世，黎小田當然是充分的利用起來。
而呂言倒也是無所謂，既然兩位天王天後願意拿去唱也是他再樂意不過的事情了。
也正因為呂言的這首《胭脂扣》再度面世，頓時讓外界的懷疑成了肯定。這位呂大導演，只為自己的電影做創作。而且必然是一部電影一首歌，絕對不會多。
恰恰也是如此，所以呂言每次出來的一首歌都會成為現在的歌手們非常想要得到並且拿之演唱。只不過，呂言可是數次坦言自己是張國榮的歌迷。那麼，他的歌理所當然的大部分都成就了張國榮。
「言仔，《胭脂扣》到底什麼時候能夠上映？」雖然呂言最終選擇了梅艷芳所唱，但張國榮可是渾不在意。他和阿梅本來就是好朋友，而且也確實對方的歌聲更適合這部電影。相反，他似乎更加關心《胭脂扣》的上映時間來。
「等黎叔其他配音方面都做好，就差不多了。」說著，呂言忽然看了張國榮一眼道：「怎麼，你是不是想著拿個影帝啊？」
「胡說什麼呢！我只是在想這部電影到底會怎麼樣。」說完，張國榮頓時笑罵道：「外界都說你拍文藝片是為了拿獎，怎麼說到我頭上來了！」
「你聽他們瞎說。」
「是不是瞎說我也不管，反正就等你安排首映了。」
「噢！到時候你和梅姐可是要獻唱喔！對了，新專輯大概什麼時候能出，我還等著買呢！」
在華星唱片灌錄了《胭脂扣》的主題曲之後，關於《胭脂扣》馬上就將上映的消息頓時在坊間開始流傳起來。拍攝了這麼久的《胭脂扣》，也確實該和等待已久的觀眾們見面了！