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小說博覽 第156章 音樂盛典 文 / 安平泰

.    多明戈、卡雷拉斯和帕瓦羅蒂於199o年次聯手舉行演唱會時。誰也沒有想到其結果會如此受歡迎,以至於一而不可收地連續舉行了3屆。3次音樂會都在世界盃足球賽期間舉行,其基本用意也在於慶祝這一賽事。

    卡雷拉斯是最想找齊三巨頭合辦音樂會的人,多明戈和帕瓦羅蒂也對這個構想很感興趣,只是一直找不到合適的機會。1987年卡雷拉斯患白血病,帕瓦羅蒂、多明戈在卡雷拉斯即將進行一次重要手術前,與他握手相約:等卡雷拉斯重病痊癒後,三人聯袂演出一場歌唱音樂會。結果卡雷拉斯手術後奇跡般地痊癒,三人合開音樂會成了慶祝他康復的最好方式。

    三歌王音樂會還有另一個起因。媒體經常報道帕瓦羅蒂和多明戈不睦的消息,兩巨頭希望用這場音樂會來證明彼此的友情。

    隨著演出消息的傳開,帕瓦羅蒂說服自己的「老東家」decca唱片公司為音樂會錄音,並進行電視現場直播,音樂會就不再只是慶祝卡雷拉斯恢復健康與意大利世界盃的輕鬆音樂會,而成為世人矚目的音樂慶典。

    而另外一個不得不提的原因是,可能三人都是鐵桿球迷的緣故,其中帕瓦羅蒂還曾是意大利甲級聯賽的後衛,多明戈曾擔當過守門員,他們最終選擇了意大利世界盃作為他們三人聯合演出的契機。順便說一下:在此前,意大利獲得世界盃主辦權的活動當中,帕瓦羅蒂有一個個人演唱會,極其精彩!

    那次。三大歌王的演唱加上祖賓梅塔的指揮給人們一種全新的享受和震撼。三大歌王也實現了自己的承諾和夙願。由此,三大歌王的聯袂演出就開始擴展到了世間很多角落,在一些重大活動,尤其是足球世界盃賽的期間,這道藝術大餐彷彿已經成為世界盃節日的一處不可缺少的亮點。

    其後的1994年美國世界盃,1998年的法國世界盃,這是迄今為止舉辦的最為成功的一次三高音樂會,那次他們演唱時間持續非常之長,帕瓦羅蒂的表現尤其出色,他的一《露易莎.米勒》的選段和第四《今夜無人入睡》,至今讓很多人記憶猶新。

    三高演唱會成功的重要因素,除了商業運作和檔期安排外,指揮和樂團實力是一個非常重要的因素。祖賓.梅塔和詹姆斯.列文駕御樂隊和在藝術溝通方面的的造詣非常之高,相比,在陳鋒的記憶中,今年國內這次紫禁城音樂會的指揮卻是讓很多人失望!而且三高的臨場表現也也不是很理想,而指揮的表現和能力也嚴重損害了音樂會的規格和藝術層次。

    祖賓.梅塔在9o年之前,就已經排進世紀1o大指揮家行列之中了。他指揮的以色列愛樂樂團也因他和帕爾曼的級才華而倍受世人尊重與熱愛。一流的指揮家,在處處都可以綻放光彩;而境界不夠的「藝術家們」,即便能夠獲得近乎頂極的沾光露臉的好機會,他還是無法和「一流」劃上等號的。

    當然,陳鋒儘管對現在的指揮有些想法,但畢竟這是主辦方的選定的人,他一個外人也無權干涉,相比較,只擔任表演嘉賓,演唱一歌曲的陳鋒。他這個指揮倒是可有可無。甚至因為帕瓦羅蒂這三位歌王的欠佳表現,從而突顯出陳鋒的上佳表現。

    這次的音樂會是國內迄今為止投資最大、規模空前的一次音樂盛典。中國人民保險公司為該場廣場音樂會提供1.1億元的責任保險,這是迄今為止國內保險企業為大型演出活動提供的保額最大的一筆保險。其中包括公眾責任保險,主要為參會嘉賓、國內外嘉賓及其他普通觀眾、演職人員、記者、警察、服務人員提供保險保障。僱主責任保險,主要對組委會在冊的正式工作人員提供保險保障。這是國內保險業次承保此類保險。

    在舞台的設計上自然也是氣勢恢宏。台總面積近7oo平方米,如將演區、燈光、音響、化妝間、辦公室、餐廳等數十個建築佔地計算入內的話,舞台的跨度將長達38米!這將是我國迄今為止規模最大的舞台!為了保證這座清代皇城不受損壞,如此龐大的舞台將不使用任何破壞性接觸的固定方式。高達12米的舞台下面將整體鋪設木板作為保護層;每一個搭建的腳手架下都將墊有6厘米厚的木方;所有搭建的設施都將與午門城牆保持2o米的距離。舞台下達2萬平方米的觀眾席,4o多個座區組成的巨型觀眾席將由中國鐵道部十六局(中鐵16局)承建,。觀眾席下方也將全面鋪設地面保護層。觀眾座椅也會被連接起來,並且在觀眾座區四周搭設護欄以策安全。

    鑒於紫禁城這一世界文化遺產的惟一性,安全方面(防火、防電、防震、防砸……)自然是非常的重視。舞台高度不能過12米,尤其音響架子;舞台後區距離午門正樓15米遠;舞台兩側距離午門側城牆15米左右。地面保護要求金屬不能直接與石板接觸……

    此次,舞台搭建就在午門外,午門是紫禁城的正門,因其位在京城南北中軸線上,正南向陽,位當子午而得名。午門左右城牆向前延伸呈凹型,結構上由墩台和城樓上下兩部分構成,形成「闕」和「觀」的規制。午門城樓峙北面南,三面環抱,五峰傑出。錯落有致,有「五鳳樓」之稱。午門有5個門洞,從正面看只有3個,從後面看才是5個。左右各有一掖門。出入午門,極有講究。午門城樓東西兩面有鐘鼓亭,皇帝升殿舉行大典時,鐘鼓齊鳴。皇帝祭祀壇廟出午門時鳴鐘,皇帝祭祀太廟出午門時擊鼓。午門是舉行重要典禮的場所,如「頒朔」大典,大軍凱旋歸來,接受「獻俘禮」,每年正月十五,要在午門懸掛燈籠、賜宴,臣民可近前觀賞。

    將舞台搭建在這裡自然是有種「萬國來賀」的天朝上國盛世味道,迎合了時下不少官員和民眾的心裡。舞台前區的兩塊大屏幕就安放在午門兩側正面紅牆前,背倚骨架,外形與牆體一致,內嵌視頻裝置,給人感覺影像是在宮牆上,這是三高在任何一處做演唱會所不能及的,將世界三大男高音的影子留在在紫禁城……這是一種對文化的尊重與仰慕,也具有很強的紀念意義。

    午門的那面紅牆是非常有特點的。牆體上的風雨殘跡,其文化內涵意義之深,足以使三高的影像越過任何一次演唱會,越過時空……

    除了主會場在這紫禁城午門之外,這場音樂盛會還有兩個分會場,這就是與「三高」午門主會場遙相呼應的朝陽公園以及北大兩個分會場的演出活動。

    在「三高」演出醞釀初始,主辦方就決定要設立兩個規模不等的分會場,以求豐富主會場的演出內容。最初的地點定在午門兩旁的中山公園和勞動人民文化宮,但是由於人群疏散和安全問題只能把分會場拉遠,最終選定朝陽公園和北京大學。

    朝陽公園和北京大學這兩個場地依照其地點和性質的不同,分別安排了內容迥異的活動。朝陽公園將會是一片洋溢著濃郁「夏夜娛樂氣息」的歡樂海洋,擁有可以容納五六千人、9萬平方米場地的公園裡,將搭起兩個25o和3oo英吋的轉播大屏幕,其音響和影像效果絕對可以媲美主會場,在主會場演出開始和中場休息時段(19點和21點),朝陽公園的大舞台上還將上演震撼人心的搖滾演出。參演樂隊是汪峰及新疆的灰狼樂隊,兩支樂隊風格不同,老牌樂隊汪峰將為大家獻上其膾炙人口的經典歌曲以及最新創作,而瀰漫異域風情的灰狼樂隊則會帶上美麗的新疆姑娘一起登台。同時,朝陽公園分會場還將效仿國外眾多音樂節的項目,設立了啤酒、餐飲、唱片、書籍的攤位。這樣「色、香、味」俱全的文化大餐在北京可以說是次。據悉,目前朝陽公園分會場設立的1oo和18o元的門票的銷售情況十分喜人。

    而在聚集了「天之驕子」的北京大學則搭起了專業氣息頗濃的歌劇學術論壇。當晚,在北大的百年紀念講堂,多位歌劇專家將和北大的學生們一起觀看這個世紀演出,同時穿插進行聊天形式的學術交流,這無疑又為另外一個觀眾群體提供了最佳的欣賞角度。

    華燈初上,夜色微曛。熙熙攘攘的人群、迎風飄揚的彩旗、五鳳樓上空的燈光,所有這一切都讓紫禁城籠罩著節日的氣氛。有幸得此機會觀看演出的人們,手持價格不菲的門票懷著一種異樣的心情隨著摩肩接踵的人群踏過金水橋,穿越**徑直向北來到端門。

    進入位於午門與端門的音樂會主會場。先映入人們眼簾的是這座準備申請吉尼斯紀錄的世界上絕無僅有的大型舞台。兩條古銅色巨龍騰雲駕霧的盤踞在兩側的城牆上,充分顯示了這座古代帝王之都的尊貴與大氣。夜幕下的整座舞台,在燈光的輝映下亮如白晝。而這時你會驚奇地現在整個舞台上根本看不到燈光和音響被安置在什麼地方。其實,這不過是設計者「玩」的障眼法——聲、光、裝置以及高大的腳手架都被很巧妙的隱藏在兩堵高約12米的裝飾宮牆內。兩隻巨大的紅色燈籠分別懸掛於東西兩側,它們與古老的宮牆遙相呼應。巨大的以午門原貌為背景的舞台分為上下兩層。上層是1oo多人組成的樂隊和1oo多人組成的合唱隊,而下面一層完全是三位頂級藝術家縱情高歌的舞台。舞台兩側的兩塊大屏幕設置頗有新意:人們在屏幕中欣賞三高時,給人感覺好像是他們的影像就在紅色的宮牆上,這是三高在世界上任何一處演唱都做不到的。

    因為是上萬人的會場,警察、保安以及維持秩序的工作人員幾乎三步一崗、五步一哨。他們會緊張地疏導和引導人們盡快找到自己的座位。觀眾席共分為三大塊。如果你是贊助商或是最為昂貴的vip,當然你的位置一定是距離三大歌王最近的地方。你可以從視覺上真切地欣賞到三高在舞台上漏*點飛揚的藝術魅力。中區的觀眾是處在演出現場的中心地帶,無論是從觀看舞台的全貌。還是聆聽三高的歌唱上來說都將是一個絕佳的地點。後區的觀眾也不用著急,儘管不能真切地觀看到三高現場演出時的一些細節,但整個午門廣場可以說是盡收眼底,那種感覺對於沒有到過現場的觀眾來說是無法想像得到的。場地內的舞台兩側以及觀眾區中後部設有6塊大屏幕,可供觀眾尤其是後區觀眾更好更清晰地欣賞三高的藝術魅力,同時還能從屏幕中領略出席晚會的一大批世界名流的風采。

    晚會開始前,一些重要人物都會陸陸續續地出場就位。儘管可能不會有主持人宣佈,但眼力好的觀眾依然能夠在入口處、人行過道或是vip處找到他們熟悉的身影:西方某國政府腦、政界要員,中國香港特童建華,美國好萊塢著名導演斯皮爾伯格,影星周潤、鞏俐,著名導演李安、張藝謀……

    在音樂會開始之前,很多媒體都對興高采烈到場的觀眾進行了隨機採訪。結果,讓人意外的是,詢問他們為何來參加這次音樂會時,不少的人幾乎都是異口同聲的回答,來看陳鋒表演,當然順帶著也是感受一下世界三大男高音的高音功底,接受一下高雅藝術的熏陶。

    聽到至少過半數的人都是差不多這樣的回答,只自然讓陳鋒有種喧賓奪主的味道了,也讓很多的媒體記者很是驚奇和興奮,這可是此次音樂會的另外一大看點了。

    這場音樂盛典,央視專門進行了現場直播,在音樂會開始之前的一個小時,午門外就早已是人山人海了,主持人也在現場開始了隨機採訪。

    而國內的眾多觀眾也是早早的就守在電視機,本來他們當中多數人對於什麼「世界三高」是不怎麼感興趣的,畢竟這什麼男高音,外國歌劇什麼的離普通的老百姓太過遙遠了一些。但聽說陳鋒也要參加,登台獻唱後,這就完全不一樣了。他們以前在國內的電視媒體上可是幾乎沒有看過陳鋒的現場演唱的,而唯一的一次東海省省運會的壓軸演唱,陳鋒一《飛得更高》就給人國內眾人留下了非常深刻的印象,現在國內他的這《飛得更高》早已成為時下最流行的歌曲了,尤其是年輕人當中,你要是不知道這歌,不會哼那麼幾句。就表明你落伍了,跟不上時代。只有在網絡上年輕一代才能看到陳鋒當初在格萊美頒獎典禮上和奧斯卡頒獎典禮上的風采,大漲了國人的志氣,被國內年輕的一代公認為大家共同的偶像,無人可與之比肩。而在這些年輕人的影響下,而且陳鋒時不時的爆出新聞,尤其這次日本的百萬歌迷大遊行,國內的媒體倒是沒有集體再次噤聲,都給予了一定的報答,讓國人都是大感震驚和暢快。沒想到自己一個國家的年輕人,居然在日本這麼的受歡迎?所以,現在即使那麼老一輩的人,因為日本國內這次的歌迷大遊行,都是對陳鋒真正的感興趣起來了,並且也正視起他在自己國內的影響力,由此,陳鋒從原本一名網絡歌手,然後再到國際巨星,知名藝人,總算成長到了真正意義上的國寶級人物,國家文化形象的代表性人物,得到了國內老中青三代人的廣泛認可。

    所以,陳鋒現在在國內遠比之前還要更加的火,也因此這場音樂會的票價行情更是進一步的看漲。在黑市上,一張之前最普通最便宜的兩百塊錢的站票,都已經被人炒到了一千塊錢,更不論之前的什麼vip票和vvip票了,這兩種票即使你有錢也不一定能買到。

    在主辦方的要求下,陳鋒提前兩個小時,在保鏢的護送下,通過貴賓通道來到了演出現場。

    然後,就是等著音樂會開始了。他的節目,安排在音樂會的後半段,具體的說是倒數第二個節目。這樣的安排,主辦方可以說花費了不少心思討論才定下的。可以想見,若是將陳鋒安排在前半段的話,說不定他的風頭直接就蓋過三位大師了,這是完全可以預見和理解的,畢竟陳鋒的歌迷比他們三位只多不少,更何況陳鋒還佔著地利、人和。若真出現這樣的情況,主辦方是不想看到的。他們當初邀請陳鋒來參加,主要的目的是為了增加音樂會的上座率,而不是讓他來跟世界三大男高音打擂台。

    「一場經典的音樂盛會終於在6月23——奧林匹剋日的夜晚,在凝聚了幾百年風雨的紫禁城午門廣場拉開了帷幕。帕瓦羅蒂、多明戈和卡雷拉斯這三位世界歌劇界的巨星用他們華麗圓潤和感情充沛的聲音,聯袂向中國觀眾奉獻上一場豐盛的音樂大餐,我們今天在紫禁城舉辦這場世界三大男高音紫禁城廣場音樂會,就是為了向世人表明,我們申奧的決心、願望,同時我們也是想讓大家知道,藝術和體育,在我們古老的東方藝術聖殿,能夠得到完美的融合……好了,音樂馬上就要開始了,讓我們,靜靜的等待。」

    距離音樂會即將開始的時候,央視主持人文清,站在城樓上開始了播報。

    讓這場盛典增輝的無疑是紫禁城這一昔日皇家禁苑的宏偉背景。金黃色的琉璃瓦、絢麗的彩畫、古老的紅牆、高高懸掛的紅燈籠,以及幾十位身著傳統紅色旗袍的禮儀小姐,無一不散著東方古老文明所特有的魅力和強烈的民族文化氛圍。昔日這裡曾經鐘鼓齊鳴,如今西方歌劇在這裡繚繞;昔日皇帝曾在這裡議政,如今三位西方音樂大師在這裡縱情高歌。東方建築的神韻與西方藝術經典在這裡達成了完美的交融,古老的紫禁城在一個充滿漏*點的夜晚被喚醒,改革開放的中國以一場東西文化交融的音樂盛會,向世界展示他們積極走向世界的寬闊胸懷。

    音樂會在一《埃迪德》的序曲中開場了,這是美國作曲家伯恩斯坦根據法國啟蒙主義作家伏爾泰同名小說改編的音樂劇的序曲,音樂劇本身雖然經過多次修改,仍不是非常的成功,但這序曲卻是音樂會上經常演奏的曲目。

    序曲結束後,照以往「三高」音樂會慣例,仍是卡雷拉斯率先出場,第一曲是他1998年在巴黎廣場音樂會唱過的《瑪麗斯苔拉》中的「我知道這個花園」。現場觀眾顯得很「理智」,掌聲便不是非常的熱烈,當然這也同絕大多數人的在這三高音樂會之前,便不知道這位卡雷拉斯是何方神聖有關係。當然即使知道,現場的絕大多數人在此之前,顯然也沒有聽過他演唱的歌劇。今晚除了這歌曲外,他將演唱的另兩分別是加斯塔頓的《被禁止的音樂》、契萊亞的歌劇《阿萊城的姑娘》中的「費德利科的悲歌」。最後一是他199o年在羅馬音樂會上演唱的打頭作品。

    卡雷拉斯屬於抒情型的歌劇演唱家。他演繹每一出歌劇時都是充滿感情的,解釋作品的深度及挖掘作品的細節非常好,特別是《卡門》。

    緊接著的多明戈,他演唱的第一歌曲是。普契尼的歌劇《西方女郎》中的「請讓她相信」,他還將演唱普契尼的歌劇《托斯卡》中的「星光燦爛」,這是他駕輕就熟的作品;此外他將用母語演唱一中國觀眾相對生疏的薩蘇埃拉選曲,薩蘇埃拉是一種摻雜方言的西班牙歌劇,類同於喜歌劇。

    他的聲音非常圓潤,他從小就彈鋼琴,所以他的音樂修養非常好,被人成為歌劇之王,他排每一個歌劇的時候都是自己用鋼琴從第一小節彈到最後一個小節,自己一邊彈一邊唱。他從第一個字唱出來之前的準備,到最後一個音的收尾,以及中間的呼吸、中間的韻律,都是非常講究的。而且他還指揮,指導別人排練歌劇,所有的一切都是他自己後天完成的。

    多明戈表演結束後,第三個總算輪到了帕瓦羅蒂上台,老帕的在世界上或者說在國內的名氣,是前兩位無法比擬的,這從現場突然爆的鼓掌聲和歡呼聲就可以感受的到,而在此之前,卡雷拉斯和多明戈上台時,掌聲便不是很密集,更沒有觀眾的歡呼聲,這前後三人一比較,就完全的感受到帕瓦羅蒂的份量了。而他體型更是三人中最為壯碩的,陳鋒看見他左手還拿著一帕白色的餐巾上台,剛開始很是納悶了一陣,知道他上台演唱了一段後,用來抹嘴,才明白過來,這是用來擦口水的。因為他的一大標誌,就是滿臉的絡腮鬍子,這唱功一用勁,一憋氣,嘴巴張得大大的,一高音,嘴巴裡的唾沫星子自然是隨即噴出,他要是沒絡腮鬍倒也罷了,但是他卻是有,這唾沫星子崩出來自然是不少飛濺到了他的鬍子上,所以只能提前準備手帕,用來擦被自己口水濺到的鬍子。這自然也算是一大趣事了。至少陳鋒閒極無聊,現這個「秘密」,是感覺非常的有趣的。他自信多數人都沒有現帕瓦羅蒂拿著餐巾登台,唱完一個段落後,就忙著插嘴的習慣到底為何?這也可以理解,因為畢竟大多數的人,一見到這位世界第一男高音,先想到的是他是一名歌唱藝術家,本身就代表著高雅和藝術,實在無法把唱歌和擦口水聯繫在一起,也就少數人像陳鋒這般聯想了。

    帕瓦羅蒂獨唱的三曲目都是他最擅長的拿手作品,《托斯卡》中的「奇妙的和諧」是展示最高音魅力的著名詠歎調之一;《格拉納達》歡快、奔放,聽這歌時一定不要忽略享受響板的演奏技巧;《今夜無人入睡》非帕瓦羅蒂莫屬,在曲目單上也列在了他的名下,但估計多明戈和卡雷拉斯不會甘心袖手旁「聽」,199o年在羅馬,他倆就以有意的長音向老帕叫了一板,這次置身紫禁城唱《今夜無人入睡》誰肯閉嘴不唱?

    帕瓦羅蒂的高音很方便,他可以連續唱許多的高音而一點兒都不費力氣,聲音非常華麗、漂亮、透亮,具有乾淨的穿透力,音色帶有金屬聲,氣息流動好。
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